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西湖美景，历来为人称颂。文人墨客到了西湖，灵感更是一触即发，写出了许多的佳作。

比如白居易的：几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

比如杨万里的：毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

当然，最著名的莫过于苏轼的：水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

在苏轼笔下，西湖彷如美人西施，淡妆浓抹总相宜。其实苏轼也写了许多赞美西湖的词，比如这一首《江城子》，不仅写出了西湖的美景，还写了一段游湖的奇遇：遇到了一位美丽的弹筝人，弹奏了一曲“烟霭为之敛容，云彩为之收色”的哀曲。

02

《江城子》

江城子

湖上与张先同赋，时闻弹筝。

凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。

何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。

忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听！烟敛云收，依约是湘灵。

欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。

译文：

凤凰山下，雨后初晴，云淡风轻，晚霞明丽。一朵荷花，虽然开过了，但是仍然美丽、清净。什么地方飞过一对白鹭，它们也有意来倾慕弹筝人的美丽。

忽然听见江上哀伤的调子，含着悲苦，又有谁忍心去听？烟霭为之敛容，云彩为之收色，就好像是湘水女神在倾诉自己的哀伤。一曲终了，她已经飘然远去，只见青翠的山峰，仍然静静地立在湖边，仿佛那哀怨的乐曲仍荡漾在山间水间。

03

写作背景

这首词是苏轼于熙宁五年（1072）至七年在杭州任通判时，与当时已八十余岁的有名词人张先同游西湖时所作。据《墨庄漫录》记载：

东坡在杭州，一日，游西湖，坐孤山竹阁前临湖亭上。时二客皆有服，预焉。久之，湖心有一彩舟，渐近亭前。靓妆数人，中有一人尤丽，方鼓筝，年且三十余，风韵娴雅，绰有态度。二客竞目送之。曲未终，翩然而逝。公戏作长短句云云。

作者与张先同游西湖，在西湖雨后初晴、晚霞明丽的湖光山色中，遇到一位弹筝之人。人是美人，曲是好曲，人物与景色相映成趣，音乐与山水相得益彰，不由得令人深深陶醉。

04

赏析

上片写了景的美。

前三句呈现给我们的是一幅山色湖光之美景。这样的美景，也为后面的人物出场做背景铺垫。“一朵芙蕖”一语双关，既是写水面荷花，又是以出水芙蓉之姿比喻弹筝的美人。据记载，弹筝人三十余岁，“风韵娴雅，绰有态度”，此处用“一朵芙蕖，开过尚盈盈”来比喻她，既贴合弹筝人的美貌，其风韵与年龄也是极为形象的。飞来的白鹭怀着倾慕之情赶来，也是从侧面来烘托弹筝人的美丽，也有暗指苏轼与张先两位听众。

下片则重点写音乐。

听到的旋律是哀怨的，故而称为“哀筝”。围绕着“哀”，能听出曲中的“苦含情”，不忍倾听，故而作者怀疑这曲子是湘水女神所弹，才能达到“烟霭为之敛容，云彩为之收色”的神效。湘灵，用的是娥皇、女英之典故，当年娥皇女英千里寻追舜帝。到君山后，闻舜帝已崩，抱竹痛哭，流泪成血，落在竹子形成斑点，何其感人？苏轼引用词典故，也暗合了前面的“苦含情”，把乐曲的哀伤动人一步一步地推向最高峰。

词的最后，也是乐曲的终章。苏轼没有正面去描写如何船走曲终，只写了“人不见，数峰青”，以此来写出乐曲给人的余音绕耳的情景。人已飘然远去，只见青翠的山峰仍然静静地立在湖边，彷如沉浸在哀怨的曲声中，未曾走出来。唐代诗人钱起《省试湘灵鼓瑟》诗中写道：曲终人不见，江上数峰青，苏轼引用的正是此句。

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结尾

苏轼爱上了一座城，是因为一处景，他爱上杭州正是因为西湖之美。这首《江城子.江景》，记录了与张先一起游西湖时的所见所闻。虽然张先的词作没有流传下来，但我们依然能从苏轼的这首词中，读出当时文人墨客们寄情山水的兴致。